{"id":872,"date":"2010-04-15T20:03:39","date_gmt":"2010-04-15T17:03:39","guid":{"rendered":"http:\/\/klqewmpxo.cyon.link\/?page_id=872"},"modified":"2024-11-07T19:37:04","modified_gmt":"2024-11-07T17:37:04","slug":"aphrodite-von-azalas-von-rene-kueng","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/azalas.de\/el\/aphrodite-von-azalas-von-rene-kueng\/","title":{"rendered":"\"Aphrodite von Azalas\" vom Schweizer Bildhauer Ren\u00e9 K\u00fcng"},"content":{"rendered":"

D<\/big>as Jahr 2009 hat f\u00fcr uns noch etwas ganz Unerwartetes gebracht: Der Schweizer Bildhauer Ren\u00e9 K\u00fcng<\/em><\/strong> hat hier in Azalas ein Kunstwerk angefertigt und aufgestellt, die Marmorskulptur “Aphrodite von Azalas”<\/em>.<\/p>\n

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\nDie “Aphrodite von Azalas” mit dem K\u00fcnster Ren\u00e9 K\u00fcng<\/small><\/p>\n

R<\/big>en\u00e9 K\u00fcng<\/a>, einer der bedeutendsten Schweizer Bildhauer der Gegenwart, fertigte die Skulptur in zwei Aufenthalten in Azalas an, im Juni und September 2009. Die Idee f\u00fcr das Kunstwerk war bei Aufenthalten in Moutsouna in den vorangegangenen Jahren entstanden. Die knapp 2 Meter hohe Skulptur ist aus naxiotischem Marmor gefertigt.<\/p>\n

D<\/big>er Marmorblock, aus dem die Statue erstellt wurde, stammt aus dem Marmorwerk Bros. Karpontini<\/a>. Er wurde in drei Teile zerschnitten mit einem Kranwagen zu uns nach Azalas transportiert.<\/p>\n

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\nEin Kranwagen transportiert die \u00fcber eine Tonne schweren Marmorst\u00fccke an.<\/small><\/p>\n

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\ndas Abladen der Bl\u00f6cke<\/small><\/p>\n

V<\/big>or Ort in Azalas s\u00e4gte der K\u00fcnstler die St\u00fccke zuerst zurecht und gab ihnen ihre ungef\u00e4hre Form. Dann wurden sie mithilfe des Krans aufgestellt: zuerst wurde der untere Block auf eine dicke Marmorplatte gestellt, dann die zwei oberen St\u00fccke darauf montiert.<\/p>\n

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\nVor dem Aufstellen werden die St\u00fccke schon grob bearbeitet und zurechtgeschnitten.<\/small><\/p>\n

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\nDie St\u00fccke werden mit eingelassenen Stahlbolzen aneinander befestigt; hier sieht man die L\u00f6cher in der Unterfl\u00e4che des unteren Blocks.<\/small><\/p>\n

D<\/big>er Platz, an dem die Skulptur aufgestellt werden sollte, war schon ausgew\u00e4hlt: der kleine Landvorsprung am Kryfo Limanaki, der kleinen, versteckten Bucht n\u00f6rdlich von Agios Dimitris.<\/p>\n

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\nDie Fl\u00e4che, auf der die Skulptur stehen soll, muss von Pflanzen befreit und gegl\u00e4ttet werden.<\/small><\/p>\n

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\nDer untere Block wird aufgerichtet.<\/small><\/p>\n

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\nHier ist genaue Arbeit erforderlich.<\/small><\/p>\n

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\nHier stehen die St\u00fccke schon aufeinander, sind aber noch nicht entg\u00fcltig befestigt.<\/small><\/p>\n

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N<\/big>un kann die Skulptur fertig gestellt werden.<\/p>\n

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\nDer K\u00fcnstler bei der Arbeit.<\/small><\/p>\n

Der K\u00fcnstler Ren\u00e9 K\u00fcng<\/strong><\/p>\n

D<\/big>ie Kunstwerke von Ren\u00e9 K\u00fcng sind nicht einfach nur als wohlgeformte Skulpturen zu verstehen. Jedes Werk bringt eine besondere Erfahrung, eine Erkenntnis, eine Empfindung des K\u00fcnstlers zum Ausdruck; jede Idee, oft in vielen Variationen ausgef\u00fchrt, erz\u00e4hlt von einer besonderen Situation in seinem Leben. Dabei spricht der K\u00fcnstler direkt die Empfindungswelt des Betrachters an; oft kann die Bedeutung des Werks eher erf\u00fchlt als logisch erschlossen werden. Die Plastiken sollen durchaus sch\u00f6n sein, vor allem harmonisch, aber es wird keine unnat\u00fcrliche Perfektion angestrebt: Das verwendete Material darf noch sprechen. Kleine Fehler im Stein m\u00fcssen nicht \u00fcberdeckt, vertuscht werden, und auch die Herstellungsweise darf ihre Spuren hinterlassen: Auch sie erz\u00e4hlen ihre Geschichte, die von der fertigen Skulptur nicht zu trennen ist.<\/p>\n

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R<\/big>en\u00e9 K\u00fcng begann seine K\u00fcnstlerlaufbahn als Steinmetz. Auch heute noch ist Stein sein bevorzugtes Material; er verwendet aber auch Holz, Ton oder Metall. Oft w\u00e4hlt er f\u00fcr eine Skulptur ein Material, dass f\u00fcr ein derartiges Werk ungeeignet erscheint (z.B. Harfen aus Stein, Leitern aus d\u00fcnnen \u00c4sten) und es deswegen umso deutlicher sprechen l\u00e4sst. Mit erstaunlicher technischer Fertigkeit stellt K\u00fcng gro\u00dfe, gewagt erscheinende Skulpturen her, aber auch filigrane Miniaturen: Grenzen werden ausgetestet.<\/p>\n

K<\/big>\u00fcngs Skulpturen stehen nicht als losgel\u00f6ste Kunstwerke in einem luft- und lebensleeren Raum. Sie sind stets in Bezug zu ihrer Umgebung, insbesondere zur umgebenden Natur und Landschaft, errichtet. Und vor allem sprechen sie zum Betrachter und dies gleich unter mehreren Aspekten. Sie sprechen zu ihm von der Natur, und zwar sowohl von dem dargestellten Aspekt der Natur als auch von der verwendeten Natur, dem Material, aus dem die Skulptur erstellt ist, und das immer seine eigene Ausdrucksweise und Sprache beh\u00e4lt. Und sie berichten vom Menschen und der menschlichen Kultur, und zwar wieder unter zwei Aspekten: Zun\u00e4chst einmal in der Verwendung uralter, von uns fast instinktiv wahrgenommener Symbole, und dann aber ebenfalls unter dem “materielleren” Aspekt der technischen Ausf\u00fchrung, in der oft an alte, traditionelle Arbeitsweisen und Techniken erinnert wird.<\/p>\n

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A<\/big>ber auch in anderer Hinsicht sind die Statuen von K\u00fcng nicht eigentlich statisch: Fast alle sprechen zu uns von einem Prozess, einer Bewegung. Viele Werke weisen einen Aspekt der Durchsichtigkeit oder eines Durchblicks auf, oft auch einer Aufw\u00e4rtsbewegung. Das Entscheidende ist dabei aber nicht etwas uns Verborgenes, das uns enth\u00fcllt wird (schlie\u00dflich liegt auf beiden Seiten des Durchblicks oder Durchgangs genau dieselbe Natur), vielmehr geht es gerade um den Aspekt des Hindurchsehens selbst, der ein Prozess des Bewusstwerdens oder vielleicht des Wieder-Erinnerns ist, ein Schritt der Wiedervereinigung mit unseren Wurzeln in der Natur und in unserer eigenen Kultur.<\/p>\n

S<\/big>eit dem Beginn seiner Laufbahn zeigt Ren\u00e9 K\u00fcng eine besondere Beziehung zum S\u00fcden Europas, zum Mittelmeergebiet, wohin es ihn in zahlreichen Aufenthalten immer wieder gezogen hat. Auch das ist vielleicht zu verstehen als eine R\u00fcckkehr zu den Wurzeln, in diesem Fall unserer Kultur, und sicherlich passen manche Aspekte seiner Skulpturen besonders gut zur Welt der \u00c4g\u00e4is und zur griechischen Antike: die Klarheit der Formen, die Harmonie, die Macht der Schlichtheit und das “innere Licht”.<\/p>\n

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\nRen\u00e9 und Silvia K\u00fcng<\/small><\/p>\n

siehe auch:<\/p>\n